El problema de la música es que a veces te quieres engañar a ti mismo y no, no funciona. No te dejan. Aparece uno de tus artistas favoritos y te canta las cuarenta en tus propios oídos con una bonita melodía. Y lo peor: solo describe la situación no la juzga, exactamente como tú decías que deberían siempre ser las cosas. Pero que ahora, vaya, no permite un contrataque de esos de “esto es todo demagogia, seguro que este está forrado”.
Ok Computer, el cuarto álbum de Radiohead editado en 1997 iba un poco de eso. O más bien un mucho: una radiografía precisa y con mucha tendencia a lo precioso de un momento en el que no quedaba más remedio que abrir los ojos y aceptar que todo es, efectivamente, así. “Me perdí a mi mismo”, “Un airbag salvó mi vida” o “Aplastado como un bicho en el … Seguir leyendo
Parece que Mogwai ya no interesan a casi nadie. La banda que patentó su particular visión del post-rock a golpe de crescendos en el soberbio Young Team (1997) y que luego ofreció una magistral vuelta de tuerca preciosista en Rock Action (2001), lleva ya tres álbumes mostrándose incapaz de dar un paso hacia ninguna dirección que no sea la del canibalismo sobre sus propios logros pasados. Por ello, parte del público que los abrazó como los sucesores de Sonic Youth, en términos de innovación y riesgo, los obvia y solo una pequeña reserva de incondicionales les siguen aún.
A los primeros la verdad es que poco hay que decirles. Los pasos adelante están en otras cubetas. Los segundos, sin embargo, seguramente disfrutarán de lo lindo, buceando en un sonido convertido ya en clásico. Para situarlo, el disco que continúa por las aleaciones de ruido, metal y electrónica que la banda … Seguir leyendo
Insistimos: siempre se habla de los-locos-años-ochenta, pero la verdad es que los primeros noventa merecen un capítulo aparte. La irrupción de las televisiones privadas, en ese aspecto, fue clave.
Y es que, en esos primeros años, además de mamachicos, cacaomaravillao y ligerezas varias, se podía ver, por ejemplo a Kylie Minogue cantando para la cúpula del PP que esperaba su turno en el programa de Jesús Hermida (desgraciadamente han quitado en video de you tube), a los programas infantiles con tipos con camisetas del smiley o una canción cuya letra era «extasí, extanó, estasí que me la como yo» sonando a todas horas en todas partes. También cosas tan alucinantes e increíbles como esta:
Ni más ni menos que los Public Enemy de los mejores tiempos, completamente pasados de vueltas actuando en un programa de tarde en Antena 3. Jamás de los jamases Fight The Power sonó tan alucinante como … Seguir leyendo
Hace poco, en la rueda de presentación de un festival al ver allí a un conocido político del BNG coruñés, le comenté a una compañera de otro medio: «Mira que me da mal rollo cuando los políticos se meten en estas historias”. Me temo que, o bien no modulé la voz o hubo una interacción astral, porque en cuanto el susodicho tomó la palabra lo primero que dijo es que iba a ser breve, ya que era consciente de que un político en un acto así siempre despertaba sospechas.
La compañera sonrió y yo, la verdad, me quedé un poco cortado, ahí en la primera fila de la rueda de prensa. Aunque sea cierto que la imagen de un político y un músico de la mano, de buen rollo y con buena sintonía, es algo que me sigue echando para atrás (tanto da que sea Miguel Bosé, Bruce Springsteen, Noel … Seguir leyendo
No es ningún secreto que algunas de las mejores canciones de esta década las ha dado el mainstream. Nos referimos a cosas tan magistralmente perfectas como I Can´t Get Out Of My Head de Kylie Minogue, Hey Ya de Outcast o Crazy In Love de Beyoncé, de esas que ya tienen lugar preferencial dentro de la historia de las grandes canciones del pop. Se trata de temas que te derrumban completamente y que vienen a ser la sublimación total del pop entendido como cultura popular: estribillos memorables, videoclips de esos que no se olvidan y todo ello compartido de manera masiva en todos los frentes.
Pues bien, los seguidores de las diferentes factorías del pop de consumo americanas tienen buenas noticias porque dos hits se suman a la larga lista. Tanto Britney Spears como Beyoncé han lanzado este mes los adelantos de sus próximos trabajos apelando a sus esencias: inmediatez, … Seguir leyendo
Posiblemente junto a Manos de Topo, el trío catalán Facto Delafé y las Flores Azules ha sido una de las bandas más vilipendiadas del panorama indie español del último año. Su adictiva mezcla de pop y rap inmersa en un romántico sentido positivo de la vida ha conquistado el corazón de centenares de personas, que ya les han hecho un hueco en su vida. Pero, también, se les ha puesto la lupa de la sospecha desde algunos sectores que –¡glups!- en el primer disco no dijeron ni mú y ahora les dedican lindezas despectivas del tipo “los Amaral del indie”, situándolos en el cajón de los Deluxe o Sidonie.
De ese recelo también habla Oscar D’Aniello, el vocalista del grupo, en esta entrevista. Pero, sobre todo, habla de calor, de amor y de emoción, conceptos estos que guían a sus dos preciosos discos editados hasta la fecha y, de manera … Seguir leyendo
Existen ocasiones en las que todo se conjuga en una banda de pop para que esta alcance la perfección. Los Stone Roses del 89 eran así. Y lo eran de tal manera que con diecialgo los veías y te quedabas fascinado, totalmente petrificado, con ese vértigo de “!Ummmm…. yo quiero ser así!” que convierrte al pop en algo que es (mucho) más que simple música. Luego, llegaban las fotos en las carpetas, las letras de sus canciones convertidas en proclamas y, siempre, ese sonido, ese embaucador sonido, que casi veinte años después sigue sonando a palabras mayores del pop.
“El pasado es tuyo el futuro es mío / Todos estais fuera de tiempo”, cantaba sobrado Ian Brown en She Bangs The Drums, convencido de que lideraba la mejor banda de pop del planeta, en unos tiempos en los que la calidad sobresalía en todos los frentes (Pixies, Public Enemy, … Seguir leyendo
“Ahora ya no sabes ni siquiera quién eres, eres diferente al resto de la gente “. “A las ocho te quiero ver ¿Qué has quedado y ya no sales? Lo olvidé”. “No, no me gusta la idea: que somos chavales de treinta y, que sí, que no hay vergüenza; tenemos de todo y nos cuesta decidir”. Las precedentes son líneas cazadas al vuelvo de tres de los doce temas que conforman el segundo álbum de los coruñeses Nouvelle Cuisine, De memoria. En todas ellas habita el sentimiento agridulce tan típico de cierto indie-pop de estirpe ochentena que, salpimentado con alguna que otra broma privada, deja entrever ese estado emocional intermedio en el que la plenitud jamás llega. Aquí no hay arrebato, ni estallidos: o se está medio triste, o se está medio feliz inmerso en esa nube de humo de adultos forzosos que aceptan a regañadientes que la adolescencia … Seguir leyendo
