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Archivo para Abril, 2011

Jane Joyd en la final del Proyecto Demo

Jueves, Abril 28th, 2011

La coruñesa Elba Fernández (la persona que se esconde bajo el alias artístico de Jane Joyd) tiene algo. Y algo, muy bueno. Lo demostró desde su primera actuación, en mayo del año pasado dentro del Muau dejando a la audiencia muda y con la sonrisa tonta de las ocasiones especiales. Su fino folk-pop navegó entre versiones de Pj Harvey y Matt Elliott y mostró un talento genuino con un puñado de composiciones propias que lograban una cosa dificilísima: crear con una voz y una guitarra acústica un ambiente totalmente hipnótico. Luego, llegó una grabación que iba a editarse en epé físico pero que, al final, lamentablemente se quedó solo en digital. Cuatro piezas en las que Elba, ya arropaba por una banda, desplegaba su talento en varios tempos y aromas: el medio de Last Days (nada que ver, por cierto, con la película inspirada en los últimos días de Kurt Cobain), el nocturno y arrastrado de My Loneliness, el abrupto, trotón y en in crescendo de The Nightmare y el fronterizo de Try, try try.

Esas cuatro canciones enamoraron al jurado del Proyecto Demo, el concurso de maquetas del Festival de Benicassim, posiblemente el más prestigioso de España dentro del ámbito indie. Este eligió a Jane Joyd entre los 30 mejores trabajos a concurso. Ayer se supo que formará parte de los tres finalistas que el próximo 12 de mayo actuarán en directo en Madrid para saber quién es el ganador. Y al margen de que logre o no vencer, será un escaparate perfecto para esta pequeña gran mujer que, por calidad, debería trascender mucho más allá del círculo local de eruditos, amigos y rajadores anónimos (que, como no podría ser de otra manera, los hay… y muchos). En el 2004 otros gallegos, Nadadora, se plantaron en la final y, aunque la perdieron injustamente por los problemas de sonido en la sala durante su actuación, salieron de allí con un contrato firmado con la discográfica Jabalina. A la postre, supondría el trampolín hacía el Primavera Sound, el Fib y el Contempopranea y decenas de salas en toda España. Ojalá sucediera lo mismo ahora con Jane Joyd.

“¿Ha nacido una estrella?”, nos preguntábamos en la crónica del citado primer concierto. La contestación entonces era “Puede”. Semeja que va siendo hora de cambiarla. Aunque solo sea por “Parece que sí”. El corazón de este blog sigue palpitando cada uno de sus pasos.
Imagen de previsualización de YouTubeVídeo de una reciente actuación de Jane Joyd en la sala O Túnel.

La gloria que se deshizo entre los dedos

Lunes, Abril 25th, 2011

(seguimos en la era brit-pop)

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En cierto modo Menswear son el ejemplo perfecto de las grandezas y miserias del brit-pop. Tenían un hit incontestable, imagen lo suficientemente atrayente como para fijarse en ellos, una convención de feromonas a su alrededor y una arrogancia capaz de parar a un tren. En 1995 Daydreamer invitaba a adorarlos, a tener 18 años y hacerse fan de ellos a muerte. No eran más que otro eficaz producto de esa fábrica de sensaciones llamada Londres que persigue gritos, calor, histeria, humedad, fanatismo…. y, a veces, la trascendencia que a Menswear les esquivó completamente.

Ellos asomaron la cabeza así, imponentes, con Daydreamer un single tan tenso, sexy y demoledor como los de lucían entonces Elástica, Sleeper o Pulp. Se lo iban a comer todo. La canción adecuada, en el momento adecuado, con la imagen adecuada… pero tras ellos había únicamente vacío, vacío y más vacío. Fueron el efímero sueño pop, un cohete que voló alto y, cuando tenía a todos mirándolo, se desintegró en un racimo multicolor. Jamás volvería a iluminar.

Debe ser frustrante mirarse al espejo con 40 años y ver al joven de 20 años que ansiaba ser estrella difuminado en un recuerdo de un pasado que prometía un futuro muy diferente. Viene a ser un poco la vida de la mayoría de los fans de la música, pero convertida en una hipérbole aparentemente insoportable. Aquí no es solo una cuestión de entradas que auguran una generosa calva, michelines que impiden ponerse pantalones pitillo y el reflejo en el espejo el puretilla que jamás se iba a ser. Hay algo más. El haber acariciado la gloria y saber que esta se deshizo entre las manos como un pedazo de hielo. Un recuerdo doloroso, que vuelve y vuelve, hasta odiarlo completamente.

¿Qué será hoy en día de Johnny Dean? Sí, aquel maniquí fanfarrón que la montó en el Fib de 1996, exhibiendo lo peor del carácter inglés y demostró que tras sus poses, sus peinados cuidadosamente estudiados y su glamour de cartón piedra no existía absolutamente nada. ¿Qué pensará cuando se mira al espejo y piensa en lo que fue, lo que es y lo que pudo ser? Quizá en uno de esos flashbacks de aquellos maravillosos años alguien pensé que todo se podía resucitar, que alguien le interesaría Menswear en el siglo XXI. En el 2008 se difundió la noticia de una posible reunión, que nunca se llegó a producir.

Eso sí, qué buena era Daydreamer. Tanto, que incluso habrá quien diga, ¿qué grupo británico actual puede presentar un hit así?

Los amores efímeros de la música pop

Viernes, Abril 22nd, 2011

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1996. Piso de estudiantes. Espaguetis con bonito. Los 40 principales escupiendo vulgaridad por la tele. Aparecen unos tales The Bluetones. Slight Return es la canción. Reloj retro dando la hora. Rickembakers estilizadas. Gusto inequívocamente inglés. Trencas Burberrys. Aroma a college. Pop frágil, luminoso y celestial. !Uauuuuuuuu! El mismo click que se sintió en su día con The Stone Roses. !No puede ser verdad! La melodía fluye con insultante armonía. El estribillo es delicioso. Inglaterra. Seducción. Estética cuidadamente descuidada. La cara elegante y refinada de Oasis. Este sí. Este sí que es el gran grupo. Semeja que John Squire les haya cedido el talento. !Quiero ya una trenca igual que la suya! Los interiores del video. Las ventanas, los cuadros en el suelo, los radiadores, todo es perfecto. Hay que comprar el disco como sea. Por la tarde ya, a primera hora. 2.995 pesetas. Un sablazo en toda regla. Un pavo real en la portada. Ansiedad. Ganas de llegar a casa. Play. Mmmmmm. Talking To Clarry cansa. Bluetonic puede molar. Cut Some Rug aburre. Y así hasta llegar a Slight Return, la deliciosa Slight Return. Nueva escucha al disco. Y otra. Y otra. Y otra más al día siguiente. Hasta llegar a la conclusión de que no, no son los nuevos Stone Roses, sino un grupo británico más, del montón. Eso sí, con una gran canción.

Fue bonito mientras duró…

Efervescencia musical gallega

Martes, Abril 19th, 2011

El sábado pasado Retroalimentación celebró en A Coruña su tercer aniversario con dos bandas del subsuelo musical coruñés: Srasrsra y Mano de Obra. Pese al partido, la sala se llenó y los dos conciertos -opino- estuvieron muy bien. Observando las actuaciones de los grupos quedó claro no solo que hay futuro, si no que el presente es tan brillante que no va a quedar más remedio que ponerse gafas de sol para poderlo mirar. En serio, estamos ante el mejor y más efervescente momento de la música pop en Galicia. No solo por Triángulo de Amor Bizarro, Nadadora, Abraham Boba, Franc3s, Combo Dinamo o Emilio José. Como se pudo comprobar el sábado, la división maquetera sigue generando jugosos frutos.

Desde aquí dar gracias infinitas a Mano de Obra y Srasrsra por existir, ensayar y expulsar periódicamente sobre un escenario esos ensayos para hacernos mas felices a todos. También por aceptar la invitación desde el minuto uno. Igualmente, dar un cariño al público que asistió al concierto y que permiten que el rock en garito oscuro siga teniendo sentido en la era de los festivales en technicolor. También recordar a los que lo siguieron por facebook, al Dj Indifer Ente por ambientar los previos a los bolos y, cómo no, a la sala Le Club por servir de plataforma para que todo esto pueda hacerse realidad. A ver si para el año que viene podemos llevar la fiesta a alguna otra ciudad a mayores

Os dejo un vídeo del concierto de Srasrsra. Si alguien ha grabado algo de Mano de Obra que se manifieste por favor!!!
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Hoy tenemos una cita

Sábado, Abril 16th, 2011

Por si alguien queda sin saberlo, recordamos que esta noche tras el partido (apertura de puertas a las 23.30) se celebra en la Sala Le Club de A Coruña el tercer aniversario de este blog con las actuaciones de SRASRSRA y MANO DE OBRA, dos de las mejores bandas gallegas del momento.
La entrada al concierto es gratuita y entre las actuaciones estará pinchando el DJ INDIFER ENTE.
Os espero a todos. Abajo os dejo la nota de prensa que anduvo circulando estos días.

TERCER ANIVERSARIO DEL BLOG RETROALIMENTACIÓN:

Srasrsra + Mano de Obra

Dj invitado: Indifer Ente Dj

Sábado 16 de abril

Sala Le Club (Rey Abdulah 13, A Coruña)

Apertura de puertas: 23.30 horas

Entrada libre hasta completar aforo

Desde hace tres años funciona el blog Retroalimentación, dedicado a la música pop, con una especial atención en lo ocurre dentro del ámbito independiente en Galicia. Críticas de discos, crónicas de conciertos, entrevistas y artículos de opinión componen este puzzle que ya ha superado las 400 entradas y se ha convertido en uno de los foros de discusión para los aficionados en Galicia.

Del mismo modo que el año pasado se hizo con Franc3s y Telephones Rouges, en esta ocasión aprovechando la excusa del tercer aniversario, el blog lo celebra con dos de las mejores bandas emergentes del panorama gallego: Srasrsra y Mano de Obra.

Srasrsra.

El dúo formado por Zippo y Víctor exprime al máximo su concepto de punk y pop. Definidos como el cruce ideal entre Lighting Bolt y Eskorbuto, Srasrsra facturan canciones brevísimas (la más larga apenas llega al minuto y pico) dentro de unos conciertos que ya son célebres en la ciudad y que ya se están empezando a disfrutar fuera de Galicia. En breve editarán un single de 7 pulgadas para el sello Los Enanos Gigantes, la misma discográfica que acoge a sus amigos y hermanos espirituales de Franc3s.

Mano de Obra.

Apenas cuentan con una maqueta y tres directos a sus espaldas, pero este trío coruñés integrado por Alberto, Cocó y Víctor ya ha logrando plasmar su ideal estético y sonoro en su música con óptimos resultados. En esta se mezcla su pasión por la literatura distópica con el tecno-pop de corte ochentero, lo que les ha generado comparaciones con bandas como Aviador Dro o Derribos Arias. Ya trabajan en su nueva maqueta.

Emocionante déjà vu

Miércoles, Abril 13th, 2011

(NOTICIA AL MARGEN: nuevo festival en A Coruña liderado por La Bien Querida. Más aquí)

Dos de los grandes grupos de la temporada tienen algo en común. Tanto los británicos The Vaccines como los norteamericanos The Pains Of a Being Pure At Heart suenan a ya oídos. No hay duda: ambos muestran con toda transparencia no solo de dónde beben sino cómo lo hacen. Sin embargo, los dos casos estimulan, emocionan y alegran el día. Y dejan en el oyente una rara sensación: la de enamorarse de algo que le recuerda varios años después al gran amor de su vida.

Respecto al What Do You Expect From The Vaccines?, disco de debut de los londinenses, no sirve el tan recurrido “No hacen nada nuevo” para dar la vuelta y marchase. En serio, de nada sirve resistirse a THE VACCINES. Hacerlo supondría un artificial ejercicio de contención. Su álbum de debut contiene al menos cinco trallazos que dejarán k.o. hasta al más reticente. Y es que cuando sus melodías recordatorias de los grupos de chicas de los sesenta cogen velocidad ramonianana y aroma rocanrolero vía Jesus and Mary Chain el oyente se siente haciendo surf sobre la ola de la euforia juvenil. Sí, el (placentero) efecto es exactamente ese

Este cuarteto ha logrado que el alicaído Londres vuelva a agitar la bandera pop con las armas de siempre: eficacia, inmediatez  y tradición. The Vaccines ofrecen himnos incontestables como Post Break-Up Sex o If You Wanna que hacen olvidar de un plumazo la terrible decepción del último disco de The Strokes e invitan a colarse en un paraíso de guitarras electrizantes y canciones como soles llenas de ecos de los clásicos. Del mismo modo que el año pasado le tocó a The Drums, este será el año de The Vaccines. Luego ya se verá si hay vida más allá del estallido inicial. 

THE PAINS OF A BEING PURE AT HEART ya están en una fase superior. Con ellos, tal y como le ocurrirá a The Vaccines dentro de un par de años, quedaba comprobar si solo eran unos hábiles músicos volcando su espíritu de fan por ciertos sonidos de música (el pop c-86 y las bandas shoegazers principalmente) o si había en ellos algo más. Belong, su segundo paso, ofrece la respuesta que buscan tanto sus seguidores como quienes les miraban con recelo. Los primeros encontrarán una nueva ración de pop lánguido y ligeramente ruido lleno de guiños a la franja 87-92 del pop inglés en el que sobresalen piezas como Anne With An E, Girl of 1.000 Dreams o la propia Belong. Quien pongan en duda su originalidad, sin embargo, seguirán haciendo sonar sin parara el detector de de parecidos, que pueden llegar a ser excesivos según quien los mire. Por ahí pululan las plantillas maestras de Jesus and Mary Chain, The Cure, Chapterhouse o New Order y será cuestión del oyente decidir si se queda con las grandes melodías que el disco posee o si, por contra, se queda fuera, como aquellos que en los noventa rechazaron a Teenage Fanclub o Black Crowes bajo la manoseada fórmula de “no aportan nada nuevo”.

En su día, sobre el Songs From Nothern Britain de Teenage Fanclub dijo Guillermo Z. del Aguila en Rockdelux: “¿Justificación intelectual para disfrutar del álbum? Pues la misma que para disfrutar de un helado en una tarde de verano”. La receta vale perfectamente para estos dos buenos álbumes, con emoción y déjà vu a partes iguales.
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The Strokes “Angles” (Sony, 2011)

Martes, Abril 5th, 2011

El mundo del pop se mueve por estímulos. Uno de los más arrebatadores se produce cuando una banda sale a escena y el espectador dice para sus adentros: «Voy a seguirlos allá donde vayan y los defenderé a muerte». Los Strokes del 2001 eran así. Como los Stone Roses del 89 o los Oasis del 94 atesoraban el cóctel perfecto de canciones, sonido, imagen y actitud. Unas adoraban a Casablancas, Moretti, Valensi y Fraiture. Otros deseaban ser o, al menos parecer, tan cool como ellos. Y todos, sintiéndose jubilosamente jóvenes, vibraban con temas como Last Night. El que brotasen detractores acusándolos de ser un refrito ponía la guinda: obligaba a la militancia.

Diez años después quedan apenas reliquias de aquello. El cuarto álbum de la banda no solo es flojo, errático y prescindible, sino que invita a pensar, esta vez sí, que quizá ya nunca más volverán a ofrecer un buen disco como el de su debut o el estupendo Room On Fire. Desde luego, los cinco años transcurridos desde First Impresions Of Earth, su predecesor, no sirvieron para enderezar un rumbo perdido desde entonces. Igual que en aquel, The Strokes dan tumbos de un lado a otro buscando su propio sonido sin llegar a ningún lado.

Existen algunos momentos salvables: el arranque semi reggae de Machu Pichu, el single Under The Cover Of Darkness que cruza la Tamla Motown con el post-punk o Taken For A Fool, esa pieza elástica y recordatoria de sus dos primeros álbumes. Sin llegar a nada memorable, se dejan escuchar. Todo lo contrario que piezas Call me Back, Life Is Simple In The Moonlight o Games, tediosas demostraciones de que la efervescencia y el descaro de This Is It forma parte de un pasado muy lejano.

El estimulo ahora indica retirada. ¿Algo por ahí para compensar? Prueben con los británicos The Vaccines. En su estupendo debut florece mucha de la frescura que The Strokes perdieron por el camino.
http://www.dailymotion.com/video/xhe32yPresentación en televisión de “Under The Cover Of Darkness”, de lo más salvable del disco

Rock sobre la ola de la euforia

Domingo, Abril 3rd, 2011

Willie Nile
A Coruña, Sala Le Club 1-4-2011

Decía en una ocasión Oscar D’Aniello, el cantante de Facto Delafé y las Flores Azules, que cuando ellos tocaban en directo buscan un objetivo claro: que el público sintiese que estaba mejor allí que en cualquier otro sitio. Solo Willie Nile sabrá qué pretende exactamente cuando sube a escena, pero unas 200 personas sintieron algo parecido a eso, a la felicidad plena, en este caso en clave rock. Sí, nada de mensajes trascendentales y esas aseveraciones con fuegos artificiales que tanto gustan a los críticos. Con él todo resulta más sencillo. El viernes pasado Nile inyectó felicidad y plenitud en los corazones de la audiencia con sus canciones. Y eso, que puede parecer poco es, de verdad, muchíiiiiiiisimo.

¿Un símil aproximativo para el no iniciado? Pues pongámonos, por ejemplo, en un concierto de Teenage Fanclub. Sí, nos referimos a esa sucesión sin parar de temas redondos, que suben al oyente sobre la ola de la euforia y no lo dejan bajar durante una hora y pico. Cambiemos las referencias y vayamos a un sonido abiertamente rock, pero con una esencia totalmente pop, un poco entre Bob Dylan, Bruce Springsteen y Tom Petty. Melódica y vibrante, esa música mira al frente con el gesto honrado y emocionado de un trabajador de la música. Y cuando dice “brothers & sisters” señalándote te hace sentir partícipe de un algo muy difícil de explicar, pero facilísimo de disfrutar. “Tenías razón, este tío es tremendo”, se podía escuchar a un chico a mitad de concierto. Otro más en la cadena, otro más.

Venía de apelar Willie al Substitute de The Who. En cuanto sonó un tipo de unos cuarenta y muchos años empezó a bracear enloquecido, como si el neoyorkino adivinase su canción favorita y lo trasladase a aquellos 18 años que solo la música puede acercar. Antes, versionó también el Rave On de Buddy Holly en el mismo ambiente de fiesta y, minutos después, inmerso en la locura colectiva, el I Wanna Be Sedated de los Ramones, certificando sus años mozos en el CBGB. Pero, por supuesto, no se trató solo cuestión de atacar clásicos ajenos. Su tempranero She´s So Cold, jugando al pregunta-respuesta con el público dejaba claro que la fiesta del año pasado cuando vino secundando por The Stormy Mondays se iba a volver a repetir. Y lo hizo.

Si cabe incluso con mayor intensidad que entonces. Con una sección rítmica de Nueva York y Jorge Otero de The Stormy Mondays como lugarteniente a la guitarra, Willie bordó una actuación excepcional. A excepción de un tramo central, con un par de baladas que rebajaron un poco el nervio, el resto fue una exhibición sin tacha de un repertorio que, en justicia, debería tener muchísima más proyección que doscientos fans sudorosos y obnubilados. No cuesta mucho imaginar Hard Times In America, por ejemplo, cantada en un estadio como si del The Rising de Bruce Springsteen se tratase. No, pero en el fondo, a la mayoría le gusta así: en pequeñito, cerquita, con una barra al lado dispensando cerveza, mientras se suceden maravillas como House Of A Thousand Guitars, Singing Bell o The Innocent Ones.

¿Un momento? One Guitar. Esa preciosidad incluida en su último disco sonó inmensa e hizo gigante a este pequeño roquero que se ha ganado totalmente el corazón de un público local que, afónico, ya cuenta los días para la próxima vez. Esperemos que en el 2012 retorne, nos vuelva a subir a todos a la ola de la euforia y nos deje tan llenos de energía como esta (y la otra) vez.

Imagen de previsualización de YouTubeUn espectador grabó “One Guitar” en el concierto y lo colgó para el disfrute de todos.

Foto: Cristina Cotelo

Srasrsra y Mano de Obra tocarán en el tercer aniversario de este blog

Viernes, Abril 1st, 2011

Intentando convertir en tradición lo inaugurado el año pasado y buscando una excusa para subir al escenario a dos de los mejores nuevos grupos de Galicia, este blog celebrará su tercer aniversario con el directo de los coruñeses Srasrsra y Mano de Obra. Será el próximo 16 de abril(*) en la sala Le Club de A Coruña y -!atención!- con entrada libre. Marquen fecha en la agenda.

El cartel es obra de Alberto Vázquez, miembro de Mano de Obra y excepcional ilustrador. Más sobre la fiesta aquí.

* Ese fin de semana está previsto que se juegue el partido Real Madrid- Barcelona, que seguramente decida la liga. Todavía no se sabe si el partido será el sábado, el domingo o el lunes. En cualquier caso, que los futboleros estén tranquilos: si fuera el sábado el concierto se retrasará hasta quince minutos después de finalizar este.

OTRO TEMA AL MARGEN. Hoy le dedicamos en el suplemento Fugas dos páginas al movimiento Galician Bizarre que anda agitando el rock undergound de la tierra. Se puede ver aquí