La Voz de Galicia
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Tras el telón geométrico

De los textiles de Frank Lloyd Wright al muro en celosía de Le Corbusier, la epidermis geométrica, que vive del ritmo y la repetición, ha revestido ocasionalmente fachadas de edificios nobles y enriquecido la necia fisonomía de la ciudad. El muralismo de Sol Lewitt o el reciente wall painting han traspasado el bastidor, que es el cercado donde solía habitar la pintura, adueñándose de las paredes de los museos. La búsqueda de la obra total y el utópico anhelo de la transversalidad en las artes, desde la mesa del arquitecto hasta la cadena de producción donde se manufactura un objeto cotidiano, ha animado proyectos tan ricos como la Bauhaus y maravillas como los prouns de El Lissitzsky. Naturalmente, ni la Bauhaus ni los prouns se hicieron realidad. La rentabilidad es un concepto que no entiende de humanidades y el abaratamiento de las ideas es cosa del capitalismo. Los objetos nacidos … Seguir leyendo

Arco, la feria de nunca acabar

Arco es un delicioso y pertinaz déjà vu. Deambulando aturdido por las callejuelas del zoco mas glamuroso, uno juraría que esa cabeza de Jaume Plensa estaba ahí mismo el año pasado. Arco no es un mercado obsesionado por el producto fresco. Sobre todo porque este año, más que nunca, tocaba vender. Por eso se produjo un considerable acarrexo de coleccionistas extranjeros, como ancianos trasegados por un cacique en las municipales del terruño. Como me dijo un galerista, el primer día de la feria solo se habló en inglés. Para contrarrestar este sabor conocido y familiar se habilita Opening, sección para galerías internacionales y jóvenes, brillantemente comisariada por el coruñés Manuel Segade. Un poco de maquillaje.
Arco también es un divertido déjà vu. Por la noche la muchachada va al bar Belén o al Toni; sus mayores van al Cock o a una fiesta privada: si hay flamenco, miel … Seguir leyendo

Clásico contemporáneo

Fui al estudio de Francisco Leiro para hacer un par de fotos. Me quedé tres horas. Estaba naciendo una escultura. Más bien un conjunto escultórico. Dos figuras antropomórficas huyen de una imagen monstruosa: el chupacabras. Una escena entre folclórica y mitológica. Su composición está inspirada en un grabado de Goya en el que un toro salta al tendido provocando una estampida. Una figura amenazante, dos personajes en fuga. La fuga es un escorzo. El escorzo está en el comienzo del Renacimiento y el Cristo de Mantegna es su paradigma. Leiro es un clásico.

En el momento del esbozo, Leiro prepara el tronco de las figuras con cuatro trozos de tablón formando un paralelepípedo. Luego busca su ubicación en el espacio y su inclinación. Dos tablones más forman las extremidades inferiores y de pronto, mágicamente, seis tablones tienen apariencia humana. Recuerdan poderosamente al torso de Belvedere. Leiro me hace ver que … Seguir leyendo

Moldes sale al encerado

Todos recordamos, con una mezcla de ternura e incomodidad, ese momento en el que el profesor pronunciaba aquellas temidas palabras: “salga al encerado”. Delante de toda la clase, desnudo intelectualmente, el alumno debía demostrar su valía blandiendo una tiza. Ese recuerdo y otros muchos, ocultos en la desordenada biblioteca que vive en nuestro interior, afloran en muchos cuadros de Moldes. Su obra tiene ese tipo de potencia, en lo que tiene de autobiográfica. El hijo de Moldes estudia física. Garabatea fórmulas matemáticas en pequeñas libretas. Un lenguaje complejo e inextricable. Moldes rescata esas libretas para apropiarse de su caligrafía, que para el profano es un galimatías; después la convierte en un inesperado suceso gestual, en un baile de protones y de partículas que quieren explicar el universo. Y ahí, sobre un potente fondo negro, en el gran formato en el que la obra de Moldes respira y te envuelve, aparece … Seguir leyendo

Materiales de construcción

Hay muchas formas de enfrentarse al problema del espacio en la pintura. La geometría, el orden, las matemáticas y toda la tradición constructivista han generado un lenguaje reconocible, en cualquiera de sus variantes dialectales. Pero resulta denso y a veces excesivamente formal, por no decir aburrido. Muchos son los pintores que hoy en día buscan los límites del arte concreto o posminimalista, intentando desembarazarse del pesado lastre de viejos códigos y deudas contraídas con los maestros, aún muy vigentes.
En el vecino Portugal José Lourenço, Ricardo Pistola y José Loureiro, cada uno desde su trinchera personal, aportan soluciones nuevas a esta pintura tan querida y tan presente aún en ferias y galerías. El cuarteto luso lo completaría Manuel Caeiro. Aunque el trabajo de este último tiene un algo singular, le preocupan otras complejidades. Cuando un pintor pasea por la ciudad comportándose como un fotógrafo que coloca en su visor los … Seguir leyendo