Retroalimentación

Por mucho que les pese, Los Punsetes son lo más parecido hoy en día a lo que fueron Los Planetas en los noventa. No por los parecidos musicales, sino por ese punto de banda indie generacional en la que un puñado de fans vuelcan muchas de sus emociones. Con su tercer álbum marcan un hito en su carrera, mostrando sólidamente sus múltiples caras en una grabación para el recuerdo. Cuando dentro de 20 o 30 años se apele a la música de este momento, Una montaña es una montaña tendrá que citarse obligatoriamente. Por todo ello, los madrileños ocupan el primer puesto de una lista con un agradable acento gallego. Sí, los sensacionales trabajos de Fantasmage, Xoel López, Franc3s, Srasrsra, Unicornibot y Telephones Rouges confirman lo que algunos venimos diciendo desde hace un lustro: que Galicia es uno de los más excitantes centros de producción musical a nivel nacional. Quizá el más importante. Otra cosa es que allá no lo puedan (o no lo quieran) ver.

1. LOS PUNSETES “Una montaña es una montaña” (Everlasting Records). Habría que ir hasta el De viaje de Los Planetas para encontrar una apertura tan efervescente en una disco de pop español como la que supone Alférez Provisional. En menos de 20 segundos el oyente, que se pregunta qué demonios le han hecho a la protagonista de la canción, está al servicio de la cima provisional de los madrileños. Con El Guincho a los mandos, el grupo saca punta a su desencanto urbano y treintañero para trenzar, uno tras otro, momentos tremendos. Con la misma soltura melódica de siempre, pero con una capacidad de impacto mucho mayor, los grandes temas y las mejores letras se suceden. Tráfico de órganos de Iglesia, Un corte limpio, Mis amigos y Los tecnócratas ya tienen sitio entre lo mejor de la música nacional de esta época. Versos como “He estado en situaciones inauditas / he visto mezclar cerveza con Licor 43”, hueco junto a “Perdón por la gente moderna /porque corro el peligro de verla y perder la razón”. Escucha el disco completo aquí.

2. FANTASMAGE “Fantasmage” (Discos Humeantes). En el 2009 un oscuro grupo vigués llamado Indómitos cosechó con su único elepé los elogios de unos pocos (2º disco del año para este blog) y la ignorancia de la gran mayoría. Ellos mismos tuvieron buena parte de la culpa: apenas hicieron nada por defenderlo en vivo. Disueltos, uno de sus integrantes, Daniel Nicolás, formó Fantasmage junto a Andrés Magán. Pasando de trío a dúo, entremezclaron punk-rock, garage de combate y letras con ecos de la serie b. Ello se plasmó en un fantástico debut que emite placenteras descargas guitarreras que, en directo, se convierten en verdadera locura. Por una vez el menos es más se revela como una verdad y no como la justificación de una limitación. Muchos lo pudieron comprobar en la fiesta del cuarto aniversario de este blog en una actuación memorable. La revista Rockdelux permite escuchar el disco en streaming aquí.

3. CUCHILLO “Encanto” (Limbo Starr). Aunque en el minielepé Duat(2010) los catalanes ya habían demostrado con éxito su tránsito al castellano, la primera aventura en formato grande de Cuchillo con su nuevo idioma se salda con nota. El trío ha sido vendido como una versión patria de Fleet Foxes, pero lo cierto es que suena como si Los Brincos se hubieran dado un baño de psicodelia-folk. Bonito hasta decir basta, Encanto es una de las joyas ocultas de este 2012. Un álbum que no pretende llamar la atención de nadie, pero que derrite el corazón de todo aquel que se acerque a él. Como el último sol de la tarde pegando en la cara en junio, Encanto resulta facilísimo de disfrutar pero complicadísimo de explicar ese mismo disfrute a quien no se haya acercado nunca a ellos. Escucha parte del disco aquí.

4. XOEL LÓPEZ “Atlántico” (Esmerarte). Primero fue el adelanto de Hombre de ninguna parte, una balsámica pieza que emitía contagiosas vibraciones positivas. Luego llegó Tierra. La ceja ya se arqueó totalmente. Si ahí no se encuentra la mejor canción escrita en castellano del año no le debe andar lejos (escúchala aquí). Y, más tarde, el álbum completo con varias maravillas. Por el viejo barrio, La boca del volcán o Desafinando amor son tres de ellas. Conclusión: el Xoel López que dejó atrás Deluxe poniendo un pie en América (y absorbiendo sus mil y una músicas) ha protagonizado la gran sorpresa del pop nacional de este 2012. Salvo alguna disfunción (Buenos Aires o Postal de Nueva York no llegan a cuajar del todo), Atlántico fluye precioso y preciso hasta llegar a El asaltante de estaciones. Un mano a mano entre The Who y Caetano Veloso, al que acuden también Os Mutantes y Carlos Santana, que dejan un final tremendo.

5. FRANC3S “Campanas de fuego rosa” (Limbo Starr). Para rizar el rizo de las comparaciones, el trío de Carballo se ha puesto a los mandos de Rodrigo Caamaño (Triángulo de Amor Bizarro) en un segundo disco que exprime al máximo su libro de estilo. La hipnosis, el ruido abrupto y las letras alucinadas se dan cita desde el primer momento, con el fabuloso single Apartamiento alquilado. Pero, además, en esta ocasión se vislumbran nuevos caminos, como los de esa placidez tan Yo La Tengo de Cables o el punto hasta bailable de Orden en la sala de profesoras. Para concluir, el grupo ha compuesto su Sister Ray particular. Trece minutos a piñón fijo bajo el título de Ritmo intestinal que prometen ser un cierre perfecto para sus directos. Entre ellos, el que darán en febrero dentro de Los conciertos de Retroalimentación. Escucha este disco aquí.

6. ARIES “La magia bruta” (B-Core). Otra delicia que ha pasado desapercibida. Ideal para poner justo a continuación del Encanto de Cuchillo, el proyecto de la ex Charades Isabel Fernández Reviriego apela a las soleadas piscodelias de Beach Boys, The Zombies u Os Mutantes. A partir de ahí logra un espléndido trabajo de pop con grandes melodías, imaginativos arreglos y unas deliciosos coros vaporosos que surgen de cuando en cuando. Todo ello servido en una portada preciosa que, en su versión en vinilo (con el disco transparente), resulta aún más bonita. Llamado a la intrascendencia en el país como España, La magia Bruta pide sin embargo oyentes cómplices. Y si todavía no lo conoces, tú puedes ser uno de ellos. Escucha el disco completo aquí.

7. HAVALINA “H” (Origami). Una trayectoria sin mucho estruendo y apoyada básicamente en el boca a boca como la de Havalina puede dejar al curioso boquiabierto en un contacto ocasional. Los conciertos de presentación de H, su trabajo del 2012, están siendo totalmente reveladores en ese sentido. El trío liderado por el excepcional guitarrista Manuel Cabezalí tiende un puente entre la oscuridad de The Cure y la garra stoner de Queens Of Stone Age y logra todo un rosario de puños cerrados, exhibiciones de air guitar de la audiencia y sudor, mucho sudor. Todo demuestra que existe un público que funciona al margen de los dictados de la prensa. El mismo que considera que en este álbum, que pide meterse dentro de sus meandros, descansan algunas de las mejores canciones del año.

8. SRRSRA “Puchao” (Discos Humeantes). Publicado in extremis, con el esperadísimo disco de debut del dúo coruñés llega el baño de frescor de la temporada. La historia ya es conocida: Zipo y Victor emiten pequeñas erupciones de punk-pop definidas como un cruce entre Lightning Bolt y Eskorbuto. Ninguna llega a los dos minutos y sus bolos apenas pasan los veinte. Pero entre fogonazos guitarreros y letras aparentemente banales pero efectivas logran que la locura se instale en la audiencia. Canciones como Comebolsas, Chica joven, Putos señora o Mojo desprenden algo que en Galicia no se recordaba desde los primeros días de Siniestro Total. Ahora toca el asalto a la Península. Escucha el disco completo aquí.

9. UNICORNIBOT “Dalle” (Matapadre). La banda de Pontevedra posee uno de los mejores directos que se pueden presenciar actualmente en España. Se pudo comprobar en su pase por Los conciertos de Retroalimentación que sirivió de presentación en A Coruña de este segundo disco que transita caminos similares a su primer paso. Totalmente instrumental se hace camino entre el post-hardcore y math rock, recoge ecos de Fugazi, Battles!, Shellac o Don Caballero y deja diez temas con títulos cachondos (Dalle que non mira, Julio Iglesias portero, Todos contra el fuego anal…) y energía a raudales. Pero, eso sí, todo ello no deja ser un complemento a lo que hacen en las tablas. Escucha el disco completo aquí.

10. TELEPHONES ROUGES “Disenso” (Matapadre / Mamma Vynila). El cuarteto de O Grove siempre tuvo un tono oscurete y ciertas reminiscencias del lado más sombrío de los ochenta en España. Todo ello se ha acentuado en un primer elepé cuyo acabado mate repelerá al curioso que, de entrada, no conecte con ello. Semeja que hubieran decido no gustarles a nadie más que a quienes tienen que gustar. Y punto. “É moi estranho ultimamente estou ailhado / máis non agardo que ninguén me faga caso” (“Es muy extraño últimamente estoy aislado / pero no espero que nadie me haga caso”) dicen en Eine Kugel, la abrupta pieza que cierra el disco como si de una declaración de principios se tratase. Llévenle la contraria y préstenle atención. El disco se lo merece. Escúchalo entero aquí.

Festival do Norte
Vilagarcia de Arousa, Recinto exterior Fexdega 6 y 7 de mayo 2011

El Festival do Norte 2011, que tuvo lugar el pasado fin de semana en Vilagarcía de Arousa, volvió a reunir a miles de aficionados al pop en Galicia, dejando varios momentos para el recuerdo, algún que otro descubrimiento, pequeñas (o grandes) decepciones y muchas mojaduras, muchas mojaduras. Sí, la lluvia fue este año una protagonista especial, pero eso lo dejamos para el final. He aquí lo más destacado de los dos días según Retroalimentación:

LOS TRIUNFADORES DEL FESTIVAL

La cosa anda entre The Vaselines y !!! (Chk, Chk, Chk). A juicio de este blog los primeros, por pura emotividad, tuvieron un grado mayor de emoción. Los escoceses son la quintaesencia del indie y su actuación resultó sencillamente maravillosa. Cuando sonó Molly’s Lips se produjo uno de esos momentos de irrealidad en los que resultaba obligado preguntarse eso de ¿quién me iba a decir que yo iba a ver esto en Galicia? Ahora solo queda esperar que se arrejunten Beat Happening para el año que viene y terminen en el FDN. Respecto al pase de !!!, cabe señalar que más allá del show que monta Nick Offer con esa actitud de monitor de aerobic ochentero descerebrado, la banda neoyorkina destaca por ser un auténtico rodillo funk en directo. Como si se limitasen a tocar de inicio a fin la misma canción, su actuación fue la prolongación de un estado de ánimo eufórico y vitalista durante más de una hora. Por eso gustan a la segunda, tercera y cuarta vez que se les ve en vivo. Por eso más de uno ya tenía que apelar a Primal Scream o LCD Soundsystem en las conversaciones del día siguiente para encontrar alguna banda de referencia que supere su contundencia. Impresionantes.
Un fragmento de la actuación de !!!

LA POLÉMICA DEL LEGADO DE JOY DIVISION

Tal y como se había anunciado, el concierto de Peter Hook revisando Unknown Pleasures iba a traer cola. Las posiciones estaban tomadas de antemano y nada las iba a cambiar. Unos iban a disfrutar de un mito viviente del rock contemporáneo tocando un repertorio inmaculado. Otros, a fruncir el ceño poniendo en duda tanto la legitimidad del espectáculo como la actitud del bajista (que, ojo, llevaba un bajista a mayores). Y los dos, a su manera, reafirmaron sus posturas, sin revelaciones en ningún sentido. La cosa, en el escenario, desprendía una tufo a Orquesta Panorama tocando temas de Joy Division que echaba patrás de cuidado. Pero lo que salía por los altavoces era rock energético y contundente. ¿Solución? Cerrar los ojos y dejarse llevar, o salir corriendo. Los que optaron por lo primero disfrutaron de She’s Lost Control, Transmision o Love Will Tear Us Apart sonando objetivamente recias. Los otros, siguieron con su mueca de reprobación. En el lateral del escenario observaban el concierto J de Los Planetas y los componentes de The Vaselines. Por si sirve de algo, decir que el primero se fue a los pocos minutos. Frances y Eugene, se quedaron a verlo completo. Y parecía que les gustaba.

REVELACIÓN LLEGADA DEL SUR

Se llaman Pony Bravo y, aunque ya gocen de una merecidísima fama entre la crítica indie, aún no son un grupo masivo. Los sevillanos lo tuvieron todo de su mano. El inicio de la lluvia, que obligó a todos a recogerse en la carpa pequeña. El horario perfecto, con la mayor afluencia del día. Y el factor sorpresa: pocos los conocían bien. En ese marco desplegaron su sonido envolvente, con líneas de bajo reproduciéndose en bucle sobre las que se adereza con un poco de todo: desde guitarras post-punk a secuencias repetitivas a lo The Fall, pasando por desvaríos psicodélicos. Como Sexy Sadie tenían problemas con la hora de llegada, su actuación de estiró un buen rato más y obligó a que muchos apuntasen su nombre para bajarse su música de Internet. Flechazo instantáneo.

NOTABLE APORTACIÓN GALLEGA

El indice gallego se vio representado con mucho, mucho ruido. Tres vértices lo hicieron sonar en diferentes proporciones. Franc3s lo llevan al límite, a tope de volumen…obligan a que muchos tengan que irse al final de la carpa para presenciar un concierto en el que sonaron más convincentes que nunca. Triángulo de Amor Bizarro lo moldean con oficio, como si se tratase ya de unos clásicos. Sus canciones son himnos y, al igual que ocurría con The Vaselines, ver a 2.000 personas entregadas a sus encantos obliga al pellizco (¿esto está pasando de verdad?). Ya por último, Nadadora lo emplean (el ruido, recordemos )a lo shoegazer, primero de manera errática, pero desde la mitad de su actuación en adelante centrados y deliciosos. La actuación tuvo sorpresa: la sección de viento de Delafé y las Flores Azules, subió a escena y tocó varios temas con ellos. Contra todo pronóstico la cosa cuajo. Además, también actuaron Srasrsra y Diadermin. Desgraciadamente les tocó abrir la carpa de la tarde y la gran mayoría se perdió sus actuaciones.

LUCES Y SOMBRAS INGLESES

Lo de Chapel Club funcionó solo a ratos. Cuanto exprimían ese nervio entre afterpunk y shoegazer casi daba ganas de apuntarse a su club de fans. Pero cuando rebajan el pistón se perdían en la indiferencia. Mucho más estimulantes resultaron The Mirrors, que parecían haber sido congelados en 1981 y puestos en funcionamiento de nuevo en Vilagarcía de Arousa. Revival synth-pop que mira a OMD, Ultravox y Kraftwerk, que se mostró con una cuidadísima puesta en escena, un puñado de canciones notables y un final del concierto para el recuerdo. Si fueran capaces de darle una vuelta de tuerca hacia algo más personal… seguramente se convertirían en una gran banda. Y sí, faltan May 68, pero en algún momento había que cenar, ¿no?

ESTRELLAS NACIONALES DESCAFEINADAS

Sexy Sadie, que acudían dentro de su gira de reunión, frustraron las grandes expectativas que en ellos tenían depositadas sus (muchísimos) fans. Problemas con el vuelo que los traía a Vigo los hicieron llegar tarde a su actuación, sin probar sonido y acortando sensiblemente su set. Y el concierto fue en consecuencia: decepcionante. Además, la tromba de agua que caía entonces generó un enorme charco dentro de la carpa e hizo que el público estuviese más pendiente de no mojarse los pies que del concierto. Por su parte, otra apuesta segura, Delafé y las Flores Azules, hicieron su concierto de siempre, pero para quienes ya los han visto en anteriores ocaciones todo sonó acelerado, comprimido y muy previsible. Cuando los chistes se repiten y se pone el piloto automático, la cosa no cuaja. Y lejos del estallido de alegría que se pudo vivir en otros conciertos suyos, lo del FDN sonó más bien a actuación pasable. Por contra, Joe Crespúsculo, contagió alegría y buen rollo latino a raudales en la carpa pequeña.

LA LLUVIA Y EL FUTURO DEL FDN

En esto de hacer festivales todo el mundo es catedrático y las lenguas de los supuestos entendidos largan con una ligereza de impresión. Pese a que la previsión meteorológica anunciaba lluvias, el primer día los comentarios sobre la mala idea de instalar una carpa no pararon de repetirse. Ya se sabe: que si la acústica ni iba a ser la misma, que si se le quita el espíritu al festival, que si yo pago para que esto se escuche bien, etc… Cuando el sábado cayó la tromba de agua que cayó, se produjo una especie de amnesia colectiva ante todo lo dicho el día anterior. Y lo mejor: alguno criticaba precisamente que la carpa no fuese lo suficientemente buena como para evitar la formación de charcos. El raje, ya se sabe, es gratuito y parece que viste mucho. Pero que un festival como el FDN siga adelante con la filosofía que defiende y el respaldo del público que goza año a año, continúa resultando algo verdaderamente milagroso. Y para que el milagro se repita en el futuro, posiblemente la opción de hacerlo siempre con doble carpa va a terminar siendo la más sensata. Que esto, asumámoslo de una vez, es Galicia y las probabilidades que que se venga abajo el esfuerzo de todo un año por culpa del tiempo son muy altas. !Qué se lo pregunten a los organizadores del Lolapop!

Foto: Mónica Irago

A un día de arrancar la décima edición del Festival Do Norte, hacemos repaso a algunas de sus claves en el terreno musical (el otro, el del buen rollo y la fiesta, se presupone). A juicio de este blog -y atendiendo a su calidad, el que el grupo no haya tocado recientemente en Galicia, importancia histórica, posibilidad de sorpresa, etcétera…-estas son las nueve actuaciones más interesantes de esta edición que confirma el festival indie por excelencia en Galicia. Indicar la décima le corresponde al lector.

1. PETER HOOK. El concierto de la polémica. ¿Es legítimo que un solo componente de un grupo tan mítico como Joy Division reúna a unos cuantos músicos para interpretar Unknown Pleasures en el año 2011? Pues, legítimo o no, Peter Hook lo hará con cabellera a lo mohicano y un bajista haciendo su trabajo original mientras él se pone en la piel de Ian Curtis. Los vídeos que pululan en Youtube dejan constancia de que, al margen de los prejuicios y las cuestiones morales, la cosa funciona. Ahora bien, ¿lo podrán soportar los fans más puristas?

2.!!! (CHK CHK CHK). La apuesta más segura del festival. Quien los haya visto alguna vez en directo sabrá de sobra cómo se las gasta esta gran banda que en escena se vuelve enorme. Funk requetebailable, ritmos electrónicos, gruesas líneas de bajo, guitarras juguetonas y la energía que le imprime a todo el carismático Nick Offer. Como unos Talking Heads cruzados con la cultura rave lo que buscan !!! es un mar de manos en alto y rostros extasiados. Y al 99% de probabilidades que lo conseguirán este fin de semana.

3. CHAPEL CLUB. La posible revelación. Igual que ocurrió el año pasado con Fanfarlo, Chapel Club es uno de esos nombres que se pasean discretos por el cartel, pero que a poco que hilen con solidez lo demostrado en Palace, su disco de debut, seguramente se llevarán para casa un puñado de fans. En sus canciones se entremezcla la devoción por los Smiths y Echo & The Bunnymen con un agradable toque atmósferico que los hace, cuando menos, reseñables. Atentos con ellos.

4. THE VASELINES. El capricho impagable. Son el grupo de culto perfecto. Dos singles, un disco y una separación instantanea. Kurt Cobain los cita como una de sus bandas favoritas y se genera todo un culto indie alrededor de esas pequeñas genialidades de pop esquelético y maravilloso como Song Of A Gun o Molly’s Lips. Al festival llegan con un nuevo álbum bajo el brazo, pero en cuanto suenen sus temas clásicos Vilagarcía se tendría que venir abajo.

5. MIRRORS. Nostalgia synth-pop. A The Mirrors hay que tomarlos como lo que son: un grupo de puro y duro revival que persigue capturar una sensibilidad muy concreta: la de los OMD que miraban a Kraftwerk. Sí, son un grupo de estilo en toda regla y que no aportan nada al género…, excepto un puñado de buenas canciones resueltas con la devoción de un alumno aplicado, que no es poco.

6. SRSSRSRA. El grupo del momento. Los coruñeses, que están a puntito de debutar con un single para el sello Los Enanos Gigantes, son la banda que hay que ver en esta temporada. Sus directos son apabullantes muestras de punk-pop hiperveloz que ha sido definido como un cruce entre Lightin Bolt y Eskorbuto y que busca el asalto nacional. Quien no los haya visto seguro que se llevará una (agradable) sorpresa.

7. McENROE. Una joyita nada festivalera. Aunque haya pasado desapercibido, Tu nunca morirás, es uno de los mejores álbumes del rock nacional de los últimos años. Solo por una maravilla como El alce merece la pena un rescate en toda regla a esa banda vasca que, desde presupuestos acústicos, crea ambientes que pueden recordar a los gloriosos Red House Painters o a Migala. Quien tenga más de 30 años y se haya educado con un pie en 4AD y otro en Acuarela los adorará.

8. PONY BRAVO. Mundo aparte. Todo lo que no poseen, por ejemplo, Mirrors, lo tienen Pony Bravo. Es decir, un universo musical propio y reconocible, que en este caso entremezcla los sonidos andaluces con referencias como The Fall o Can. Todo para crear un discurso obsesivo, hipnótico y proclive al delirio. Ojo a unas letras deliciosas. De los de ver y llevarse el disco para casa.

9. NADADORA. La deuda pendiente. Pese a ser uno de los referentes más claros del indie hecho en Galicia, Nadadora aún no se habían subido nunca al escenario del Festival Do Norte. Debutaran con su mejor disco, Luz, oscuridad luz, la ecuación perfecta entre ruido y melodías evanescentes en la que logran cumbres como Una nueva vida, Deshazte de mí o Siempre.

10. A COMPLETAR POR EL LECTOR…

El sábado pasado Retroalimentación celebró en A Coruña su tercer aniversario con dos bandas del subsuelo musical coruñés: Srasrsra y Mano de Obra. Pese al partido, la sala se llenó y los dos conciertos -opino- estuvieron muy bien. Observando las actuaciones de los grupos quedó claro no solo que hay futuro, si no que el presente es tan brillante que no va a quedar más remedio que ponerse gafas de sol para poderlo mirar. En serio, estamos ante el mejor y más efervescente momento de la música pop en Galicia. No solo por Triángulo de Amor Bizarro, Nadadora, Abraham Boba, Franc3s, Combo Dinamo o Emilio José. Como se pudo comprobar el sábado, la división maquetera sigue generando jugosos frutos.

Desde aquí dar gracias infinitas a Mano de Obra y Srasrsra por existir, ensayar y expulsar periódicamente sobre un escenario esos ensayos para hacernos mas felices a todos. También por aceptar la invitación desde el minuto uno. Igualmente, dar un cariño al público que asistió al concierto y que permiten que el rock en garito oscuro siga teniendo sentido en la era de los festivales en technicolor. También recordar a los que lo siguieron por facebook, al Dj Indifer Ente por ambientar los previos a los bolos y, cómo no, a la sala Le Club por servir de plataforma para que todo esto pueda hacerse realidad. A ver si para el año que viene podemos llevar la fiesta a alguna otra ciudad a mayores

Os dejo un vídeo del concierto de Srasrsra. Si alguien ha grabado algo de Mano de Obra que se manifieste por favor!!!

Por si alguien queda sin saberlo, recordamos que esta noche tras el partido (apertura de puertas a las 23.30) se celebra en la Sala Le Club de A Coruña el tercer aniversario de este blog con las actuaciones de SRASRSRA y MANO DE OBRA, dos de las mejores bandas gallegas del momento.
La entrada al concierto es gratuita y entre las actuaciones estará pinchando el DJ INDIFER ENTE.
Os espero a todos. Abajo os dejo la nota de prensa que anduvo circulando estos días.

TERCER ANIVERSARIO DEL BLOG RETROALIMENTACIÓN:

Entrada libre hasta completar aforo

Desde hace tres años funciona el blog Retroalimentación, dedicado a la música pop, con una especial atención en lo ocurre dentro del ámbito independiente en Galicia. Críticas de discos, crónicas de conciertos, entrevistas y artículos de opinión componen este puzzle que ya ha superado las 400 entradas y se ha convertido en uno de los foros de discusión para los aficionados en Galicia.

Del mismo modo que el año pasado se hizo con Franc3s y Telephones Rouges, en esta ocasión aprovechando la excusa del tercer aniversario, el blog lo celebra con dos de las mejores bandas emergentes del panorama gallego: Srasrsra y Mano de Obra.

Srasrsra.

El dúo formado por Zippo y Víctor exprime al máximo su concepto de punk y pop. Definidos como el cruce ideal entre Lighting Bolt y Eskorbuto, Srasrsra facturan canciones brevísimas (la más larga apenas llega al minuto y pico) dentro de unos conciertos que ya son célebres en la ciudad y que ya se están empezando a disfrutar fuera de Galicia. En breve editarán un single de 7 pulgadas para el sello Los Enanos Gigantes, la misma discográfica que acoge a sus amigos y hermanos espirituales de Franc3s.

Mano de Obra.

Apenas cuentan con una maqueta y tres directos a sus espaldas, pero este trío coruñés integrado por Alberto, Cocó y Víctor ya ha logrando plasmar su ideal estético y sonoro en su música con óptimos resultados. En esta se mezcla su pasión por la literatura distópica con el tecno-pop de corte ochentero, lo que les ha generado comparaciones con bandas como Aviador Dro o Derribos Arias. Ya trabajan en su nueva maqueta.

Intentando convertir en tradición lo inaugurado el año pasado y buscando una excusa para subir al escenario a dos de los mejores nuevos grupos de Galicia, este blog celebrará su tercer aniversario con el directo de los coruñeses Srasrsra y Mano de Obra. Será el próximo 16 de abril(*) en la sala Le Club de A Coruña y -!atención!- con entrada libre. Marquen fecha en la agenda.

El cartel es obra de Alberto Vázquez, miembro de Mano de Obra y excepcional ilustrador. Más sobre la fiesta aquí.

* Ese fin de semana está previsto que se juegue el partido Real Madrid- Barcelona, que seguramente decida la liga. Todavía no se sabe si el partido será el sábado, el domingo o el lunes. En cualquier caso, que los futboleros estén tranquilos: si fuera el sábado el concierto se retrasará hasta quince minutos después de finalizar este.

OTRO TEMA AL MARGEN. Hoy le dedicamos en el suplemento Fugas dos páginas al movimiento Galician Bizarre que anda agitando el rock undergound de la tierra. Se puede ver aquí

En la sección emergentes de la edición coruñesa de La Voz traemos en esta ocasión al grupo momento en la ciudad: Srasrsra. Un refrescante dúo cuya música breve y acelerada ha generado todo tipo de reacciones. Entre ellas, la de engatusar a los responsables del sello Los Enanos Gigantes que editarán un single de vinilo suyo en breve. El reportaje se puede ver aquí. Y el video de su súper hit Comebolsas dirigido por Javi Camino pinchando abajo.

Franc3s y Srasrsra
A Coruña, sala Le Club
4-2-2011

Sigue la pasión por el ruido. Franc3s, como sus hermanos musicales Triángulo de Amor Bizarro, lo adoran. Sus canciones, esos pequeños esqueletos de rimos abruptos, guitarras tensas y teclados minimalistas, siempre lo buscan. Persiguen esa explosión liberadora de descontrol sónico en el que semeja que proyectan toda la frustación del día a día. Sí, las cosas que se callan en la vida normal, las que consumen por dentro, las que se soportan pues por que sí. Todo se purifica en una maraña de ruido en la que la anormalidad se hace infititamente más soportable.

Tocaba presentar en A Coruña su notable disco de debut y lo hicieron con un lleno en la sala Le Club. Antes les precedió la última sorpresa del undeground coruñés: Srasrsra, un dúo que se reivindicó como el grupo telonero perfecto. En 15 minutos despacharon un docena de temas, pequeñas miniaturas de punk chillón, híperveloz y pasado de vueltas que terminaron con su particular hit, Comebolsas, cantado y bailado con fervor en la primera fila. Encantadores.

Vídeo de Srasrsra tocando “Comebolsas“

Con Franc3s en el escenario floreció todo lo bueno de su álbum. Piezas como la maravillosa Me gustaría verte sangrar o Nosotras tenemos fe en el veneno crecieron vía theremin como invocaciones al caos controlado, pura medicina para los que en su adolescencia optaron por ponerse la camiseta de Joy Division. Y, aunque en algún momento de la actuación la cosa se les fue de las manos, la actuación reafirmó lo que ya había dejado patente en su anterior visita a la ciudad: son una de las joyitas del indie nacional. Ahora será el momento en el que lleven esa pasión por toda España.

Foto: Sergio Vieites