BDteca

Entre la últimas extravagancias que me ha llegado: un Quijote manga con firma argentina. A ver qué sale de este experimento. Prometen humor y mucho chiste. Edita Moebius.

Siempre me han fascinado los cuentacuentos. Pero es complicado encontrar a alguien que, además de tener algo interesante que relatar, lo sepa hacer con ritmo, con intriga, con atención, con expresión… Los cinco narradores de Bagdad va de eso, del placer de contar historias. Y de algo más: de contar la mejor historia que jamas haya llegado a los oídos de nadie. Está bien, además, que esta historia la publique Factoría K, uno de los sellos ligados a Kalandraka, porque la editorial pontevedresa lleva años demostrando que le gusta sacar a la luz historias desconocidas y reinterpretarlas, además, con el mimo que le da a sus ediciones. Son los mismos que, como ya os comenté en post pasados, tienen a puntito el primer tomo de La cuenta atrás después de presentar un adelanto en Viñetas el verano pasado.

Con traducción de David Gippini, la obra de Fabien Velhmann, con dibujo de Frantz Duchazeau, es un prodigio porque cuenta decenas de historias, directa e indirectamente, en menos de 80 páginas. Es una orgía narrativa muy bien dibujada, con un final que parece al principio no satisfacer al 100% las expectativas creadas durante la obra, pero que da un pequeño giro en su remate que resulta satisfactorio. En cuatro palabras, relata la historia de cinco cuentacuentos en un Bagdad que poco tiene que ver con lo que nos llega hoy. Todos ellos van en busca de la mejor historia oral jamas hallada en una serie de peripecias que permiten a los autores relatarnos muchas pequeñas historias, concentradas, pintadas, bellas… ¿Cuál es la mejor de todas? Pues no la última, no… Y como todas las historias, es a veces verdad, es a veces mentira.

Tenéis la obra en gallego y en castellano. Otro día, si queréis, debatimos sobre la conveniencia y oportunidad de editar en uno o dos idiomas. A mí, teniendo en cuenta la expansión de Factoría K, me parece estupendo. Yo, por ejemplo, la he leído en  la primera lengua.

Nota al pie: Obra perfectamente válida para los que andais buscando algún álbum que llevar a chavales de entre 14 y 18 años.

Sé que algunos de los que os acercais con regularidad a este blog compatibilizais vuestra pasión por el tebeo con la docencia. Y que haceis esfuerzos ímprobos para demostrar a vuestros alumnos que a través de los cómics se puede aprender a contar cuentos, a ver la Historia, a conocer la lengua, a recuperar biografías, a conocer otras sensibilidades…

Pero tal vez falten recursos. Hace como dos meses, cuando abrimos un primer post sobre escuela y cómic, y después de varias preguntas que planteasteis (“¿qué obras puedo llevar a los chicos?”, “¿onde atopo cómic histórico galego?”…), Germam, de BD Banda, nos comentó que ese activo colectivo estaba preparando algunos recursos para docentes -desde la web hasta herramientas didácticas- para sentar las bases de la historia del cómic gallego, para acercar materiales a colegios y bibliotecas, para dar algunas pistas, preparar exposiciones y demostrar que a poco que se intente, se pueden encontrar nuevos lectores entre los chavales. Que esto, vamos, no es “literatura de segunda”, como alguna vez he escuchado. A todo esto le han llamado BDagoxía. Aquí teneis más información y así lo explican ellos:

“En BD Banda estamos convencidos que a novena arte pode ocupar un espazo fundamental no ensino -tanto regrado como non regrado- para transmitir todo tipo de coñecementos dun xeito ameno e interesante. Non se trata só de ensinar a facer BD, senón tamén de ensinar a través da BD, de normalizar un medio sobre o que todavía existen poucos recursos didácticos ao tempo que se favorece o seu coñecemento como alternativa de ocio e de cultura entre o alumnado.” 

Menudo acierto… Si hay algún profesor por ahí, que me vaya diciendo cómo le va la experiencia.

Por suerte, sí, por suerte, la Guerra Civil también ha llegado a los cómics. Lo creo así porque fue un episodio histórico trascendental que ha de ser conocido y valorado por todos. Y tal vez una de las mejores maneras de llegar a las nuevas generaciones sea, precisamente, a través de los tebeos. Hace poco terminé el segundo número -salvo que se arrepienta antes Carlos Giménez, serán cuatro- de 36-39 Malos tiempos. Me dejó el mismo sabor que el primero: desolado. Me encanta su inicio: “De 1936 A 1939 en España hubo lo que algunos historiadores denominaron, muy literariamente, la ‘última guerra romántica. Para los que la padedieron fue, simplemente, ‘la guerra’”. Es una obra realmente dura porque sabemos que todo ello fue real.

Junto a este tomo, Glénat (que también edita la anterior) ha sacado recientemente Tormenta sobre España que, al contrario que el anterior, es un obra a varias manos, con diferentes autores nacionales e internacionales (Víctor Mora, Víctor de la Fuente, Annie Goetzinger, José Ortiz…) que ofrecen diferentes puntos de vista sobre el conflicto que desangró al país… A mí personalmente me gusta más la primera porque huye muy mucho del maniqueísmo, de los buenos al 100% y de los malos al 100%. En la segunda hay alguna aportación algo panfletaria. Pero, en conjunto, también resulta una obra necesaria y que me lleva a la conclusión de que hubo un momento en que todo se resolvía a pedradas. Ambas en blanco y negro y sin grandes artificios narrativos, para presentar la historia mejor contada.

¿Llegan tarde? No, claro, pero sí es cierto que el cómic español, salvo excepciones, apenas ha buceado en la guerra y en la dictadura, con la de novelas y películas brillantes que inspiró… Esperaremos nuevas aportaciones.

(Primero, disculpas, que ando algo perezoso con el blog) La primera vez que tuve la sensación de estar en África fue hace unos cinco años, de camino de Canarias. “¿Para qué que te llevas un abrigo si te vas a África?”, me espetaron en el aeropuerto. Claro. África no era solo lo que salía en los telediarios. Pero también. Confieso que de ese continente solo sé lo que atestigüé en Marruecos en un par de viajes y lo que me cuentan regularmente los cooperantes gallegos a los que entrevisto para una serie que llevamos un tiempo publicando.

¿Hay otra África fuera de la de los telediarios, de la de piratas, hambruna, sequía, sida, hambre? Seguro. Siempre tuve ese convencimiento, optimista si queréis… Y Aya de Yopougon me terminó por convecer de ello. En un bella serie la que iniciaron hace algo más de un año Margarite Abouet, al guión, y Clément Oubrerie, al dibujo. La primera cuenta lo que ella misma vió y vivió en Costa de Marfil. El segundo le pone un dibujo tan francés… Me dio una alegría el primer número y ahora celebro la continuación que acaba de presentar Norma coincidiendo con el Salón de Barcelona. Hay que leer, lógicamente, el primero antes que este posterior y que el tercero que llegará. Es un cómic fresco -premiado también- sobre esa otra África, en la que se sale de noche, la de las chicas que se enamoran, la de los embarazos no deseados, la de la apariencia, las desigualdades, la del querer prosperar, la de engaños… Es tremendamente real, y sorprendente, lo que se ve y se lee. A veces me recuerda al Norte. Aunque ya lo sé. África, por desgracia, no es así…

Hay obras que conmueven por la fuerza de saber que detrás hay una historia real muy próxima. Me pasó con Paracuellos y ahora vuelvo a vivir algo parecido con  36-39, malos tiempos, que va por su segundo tomo. Ambas las firma Carlos Giménez, o Carlitos, trasunto de uno de los personajes de aquel primer trabajo, soberbio, que se ha editado -mal, para mi gusto- en una edición de bolsillo. Paracuellos, insisto, se hubiera llevado en otros países los premios más sobresalientes, como en Pulitzer que merecidamente logró Maus. Aquí ocupa un puesto de honor entre las obras de la banda diseñada, pero a Carlos Giménez le falta el reconocimiento unánime -por merecido- de la cultura en España. ¿Tal vez el próximo Premio Nacional del Cómic? Yo lo votaría con los ojos cerrados. Mientras, aquí os dejo algunas de sus últimas reflexiones, en una entrevista con Camilo Franco en Santiago. Hace un ejercicio de memoria notable Carlos Giménez.

PD. No, no voy a Barcelona, qué le vamos a hacer. Del Salón, y desde casa, os daré mañana algunas claves y presentaciones con sello gallego.

Casi dos meses después de iniciada esta BDteca aún no ha caído un solo manga. No. Tal vez por dos motivos: por falta de tiempo y porque este género nunca es al primero al que se me van los ojos en las librerías especializadas que frecuento (tema este, el de las librerías, para otro día). Sin embargo, hay un tipo en el que caigo a tiro fijo. Osamu Tezuka es un clásico y desde hace un tiempo Glénat ha empezado a reeditar su obra. Lo último que ha sacado la editorial catalana es La nueva isla del tesoro. Lo de “último” es relativo porque esta obra tiene 60 AÑOS!!! Sí, para los que aún pensaban que los mangakas -los dibujantes de manga- son chavales criados con Bola de Dragón ni toda historia tiene que ver con peleas y cosas freaks. (Motivo para otro post, este de la imagen del manga hacia el exterior)

La nueva isla del tesoro es una pequeña joyita, barata (menos de 9 euros), breve, y que recoge una aventura fantástica que, por su sabor añejo, es deliciosa para los que gustan del cómic. A los chavales de apenas 10 años seguro que les encanta, aunque se les haga algo cuesta arriba lo de leer de atrás hacia delante, que es como están diseñados e importados los manga japoneses. Tezuka, en 1947, tras la Segunda Guerra Mundial y lo que ello conllevó para Japón, exhibía ya algunas de las pautas que luego guiarían a otros autores, como una puesta en escena similar a la de una película, sensación de velocidad, estilo sencillo… Igual semeja algo inocente para lectores avezados, pero conviene verla también en su contexto. Y con una edición, con portada en tono rojo y un diario final del autor, muy sugerente. Un clásico, como otro de Tezuka, Metropolis.

(Prometido hace unos días) No soy ningún experto en pedagogía, pero al menos tengo algo de experiencia: llevo cinco años recomendando tebeos diferentes a mi hermano pequeño, que acaba de cumplir 17. Preste, lector habitual de este blog y de otros muchos de lavoz.es pedía hace unos días algunas sugerencias para acercar el cómic a los colegios y para enseñar a través de ellos. Insisto en lo primero, no soy ningún especialista, pero me atrevo con algunas ideas para las bibliotecas de los centros educativos, acompañadas de las reseñas que salieron en el periódico. 

Por supuesto, se invita a participar. Ya lo hizo Kiko da Silva, cuyas ideas acompaño al final. Seguro que entre todos sacamos una Bedeteca interesante. Esto es para un arranque:

Área social 

_Píldoras azules. De Frederik Peeters. Sobre el sida, un asunto muy manido, pero seguro que aún mal explicado. Esta novela gráfica editada por Astiberri es reveladora sobre cómo son las relaciones con una enferma de este mal. Reseña

_Arrugas. De Paco Roca. Misma editorial. Sobre otra enfermedad seguro que mal explicada, la del alzhéimer. Soberbio trabajo tragicómico. Reseña

_Blankets. De Craig Thompson. Sobre relaciones adolescentes, religión y conflictos familiares. Un éxito que engancha en la lectura y que hace meditar. Más info, aquí.

Área de Historia

_36-39 Malos Tiempos. De Carlos Giménez. A cargo de la editorial Glenat, van ya dos tomos de los cuatro que se editarán. Es una explicación de la Guerra Civil nada maniquea, sencilla, muy dura y con un dibujo soberbio. Reseña

_El grito del pueblo. De Jaques Tardi. Hay muchas formas de explicar la revolución francesa, pero esta es más que notable para acercar un episodio. Edita Norma. Son cuatro tomos muy bien narrados. Reseña (Aquí además vienen algunas cosillas sobre Maus y Joe Sacco)

_Alexandre Bóveda, unha historia por Galiza. Ilustraciones de Alberto Vázquez. Acerca de forma didáctica la vida de uno de los grandes persoeiros de Galicia, con 20 ilustraciones. A cargo de la Fundación Alexandre Bóveda. Aquí, más información.

_Freda. de Kike Benlloch y Alberto Vázquez. Soberbio trabajo sobre la emigración, extrapolable al caso gallego. Reseña . Sobre este mismo tema, Emigrantes, de Shaun Tan, editado por Barbara Fiore. Reseña

Área de Literatura

_Sueños pesados. De Alberto Breccia. Uno de los grandes del cómic argentino. Lo ha editado Sins Entido. Adaptación de varios relatos célebres de la literatura de Lovecraft o Stevenson con estilo de acuarelas. Más, aquí.

 Apuntes de Kiko: Hai un par de volumes feitos por Fran Bueno Capeáns e Fausto Isorna, hai bastantes anos sobre os albores da prehistoria en GALICIA. Só se atopan en tendas de segunda man e nalgúnha librería de segunda man de Compostela, Coruña e Vigo. Máis actuais, e fáciles de atopar en calquer librería están a serie de Pepe Carreiro OS BARABANZÓNS, que trata sobre a vida na época castrexa galega, en plan Asterix. Ed. Toxosoutos.
ou banda deseñada tamén de Carreiro titulada a Retirada de Sir Jonh Moore publicada por Xerais. Este álbum narra de xeito cómico e cun estilo de debuxo na liña clara francobelga a invasión francesa de Galicia en 1808 e as peripecias dun grupo de paisanos tentando sobrevivir no medio da guerra. E sobre Cuba hai os dous álbumes de Fran Jaraba editados por Xerais.